1982 yazında bir gün Kanadalı vokalist Rory Dodd, meslektaşı ve arkadaşı Jim Steinman tarafından Galli şarkıcı Bonnie Tyler için yazılan ve yapımcılığını üstlendiği bir şarkıya vokallerini ödünç vermesi için New York City’deki Power Station kayıt stüdyosuna çağrıldı. “Tanrım! Evye nerede?” Dodd, parçanın dudak uçuklatan son karışımını duyduğunda ağladı.
Şarkı Total Eclipse of the Heart’dı. 40 yıl önce Şubat 1983’te piyasaya sürülen bu gotik arya, pop müzikte melodramın sınırlarını zorlayan eşi görülmemiş bir uluslararası başarıya dönüştü. Michael Jackson’dan Billie Jean’i geride bırakarak İngiltere listelerinde zirveye ulaştı, ABD’de daha da büyük bir hit oldu ve birçok ülkede bir numaraya yükseldi. Tyler, 1977 hiti It’s a Heartache’den bu yana düz bir çizgi çizen Tyler, bu seviyede bir liste hakimiyeti için beklenmedik bir adaydı. Meat Loaf yapıtı Bat Out of Hell’i (1977) besteleyen ve üreten çalışmasından etkilenen Tyler, CBS Records’tan Steinman’ın bir sonraki albümünde onunla işbirliği yapmasını istedi. BBC Culture’a “O sırada plak şirketi deli olduğumu düşündü” diyor. “Bir milyon yıl geçse bunun ortaya çıkacağını asla düşünmediler.” Ancak Steinman, Tyler’ın sesinde keşfedilmemiş bir potansiyel duyarak onunla çalışmayı kabul etti. O tarif etti Total Eclipse of the Heart, aşkın daha karanlık, takıntılı yönü hakkında bir “ateş şarkısı” ve “dans edebileceğiniz bir şeytan çıkarma” olarak.
Buna benzer daha fazla:
– Gen-Z ikonu haline gelen 90’ların yıldızı
– ABD’yi değiştiren şarkı
– Britney’nin mirasını yeniden gözden geçirmenin zamanı geldi mi?
Şarkı, tarihin en ikonik “güç baladlarından” biri olarak kabul edilir ve Heart’s Alone, Journey’s Faithfully ve Foreigner’s I Want to Know What Love Is gibi eskimeyen listelerde genellikle üst sıralarda yer alır. Nedenini anlamak kolaydır: tam uzunluktaki albüm kesimi, yedi dakikalık dizginsiz bir bombadır. Unutulmaz “geri dön” vokal kısımlarını sunan Dodd, kederli tenorunun Tyler’ın gıcırtılı uluması ile evliliğini “Güzel ve Çirkin” olarak ama tersi olarak tanımlıyor. “Ne yapacağımı bilmiyorum / Ve ben hep karanlıktayım / Bir barut fıçısında yaşıyoruz ve kıvılcımlar saçıyoruz,” diye yakınıyor Tyler, onu yıkılma noktasına getiren romantik bir aşk hakkında şarkı söyleyerek. İlk korodan sonra, davullar ve patlamalardan oluşan bir girdap, şarkıyı kıyametin doruklarına taşıyor. Tyler, “Birlikte yolun sonuna kadar gidebiliriz / Aşkın her zaman üzerimde bir gölge gibi,” diye kükredi Tyler. “Gölge” kelimesini duyunca sesi şimşek çakması gibi çatlıyor. Ortalık yatışırken Dodd, “parlak gözleri çevir” nakaratının sahte tekrarlarıyla dinleyiciyi yatıştırır. Kaçınılmaz derecede destansı.
Ama Kalbin Tam Tutulması bir “güç balad” mı? Terim genellikle 1980’lerde popüler hale gelen rock ve hair metal’in bir alt kümesini – gitar riffleri ve gürültülü davullarla beslenen, müzikal, vokal ve duygusal zirvelere tırmanan yavaş tempolu şarkılar – tanımlamak için kullanılır. Ancak bu terim rock dışı şarkılara da atfedilmiştir: The Telegraph’s liste en iyi 21 güçlü baladın arasında Sinead O’Connor’ın Nothing Compares 2 U; Pürüzsüz Radyolar liste Whitney Houston’ın I Have Nothing; Ve BBC Culture için yakın tarihli bir yazıda, Nick Levine, Houston’ın I Will Always Love You kaydını “nihai güçlü balad” olarak tanımladı. Güçlü baladlara “güçlü baladlar” demek, bazen öfke çekti müzik ve kültür yazarları, ancak bu belirsiz etimolojinin kaçınılmaz bir sonucudur. Power ballad uzmanı ve akademisyen David Metzer, terimin çok erken bir tarihte kullanıldığını tespit ediyor. 1970 Billboard Magazine’de – Tom Jones ve Engelbert Humperdinck’in müziğini tanımlamak için – ve hiçbir zaman özel olarak “rock” müziğe uygulanmadı.