DIE, Orkestra Programlamasında Mükemmelliği Mahvetti

Amerikan Orkestraları Ligi (LAO) geçtiğimiz günlerde bir kılavuz Orkestralar için sanatsal planlamaya Eşitlik, Çeşitlilik ve Kapsayıcılığı dahil etmek. Rehberin “her bütçe ölçeğindeki orkestralarla yapılan röportajlardan yararlanarak, sundukları repertuarı çeşitlendirmek isteyen orkestralar için eyleme geçirilebilir stratejiler ortaya koyduğunu” söylüyorlar. Birçok orkestra daha çeşitli konserler ve kapsayıcı programlar için savunuculuk yaparken, bu özel kılavuz sanatsal planlamanın ağzına dişlerini koyar. Kılavuzla ilgili sorun, orkestra repertuarındaki meritokrasiyi yok etmesi ve sanatsal organizasyonlara kompozisyon değeri yerine çeşitliliği seçme konusunda ağır bir yük yüklemesidir.

“Bu Catalyst Kılavuzu, programlama felsefelerini, zorlukları, başarı faktörlerini ve şimdiye kadar orkestraların programlama eşitliğine yönelik yolculuklarında ortaya çıkan kaynakları inceliyor.” Burada dil zararsız görünüyor; şüphesiz büyük ve küçük orkestralar tarafından dikkate alınması gereken ve onları başarıya götürecek birçok programlama felsefesi, zorluğu ve faktörü vardır. Ancak LAO’nun ahlaki duruşu net ve modern solu yansıtıyor. Kerrien Suarez’in önsözdeki yorumları bunu doğruluyor:

Sanatsal planlamadaki eşitlik, çeşitlilik ve kapsayıcılık çalışmalarının çoğu, yeni eserler sipariş ederek ve tarihsel olarak yeterince temsil edilmeyen topluluklardan konuk sanatçıları öne çıkararak artan temsil optiklerine odaklandı. Bu, bir kuruluşun dahili değerlerinde, liderliğinde ve operasyonlarında çok az değişiklikle veya hiç değişiklik olmadan uygulanabilecek bir “dıştan içe” stratejidir. Bu Katalizör Kılavuzu, orkestra liderlerini, sahnede gördüğümüz ve duyduğumuz temsilin ötesine geçerek, ‘içten dışa’ dönüşümü yönlendiren sanatsal planlama uygulamalarını benimsemeye davet ediyor.

Kerrien’in savunduğu şey, orkestralarda sanatsal planlama için kötü haber. Tarihsel olarak konuşursak, orkestralar sezonlarında biraz eski bir şeyle biraz yeni bir şey planladılar. Ama yine de orkestraların planladıkları, son yarım yüzyılın kesinlikle en iyi besteleriydi. Beethoven’ın beyaz bir Avrupalı ​​olduğu bir gerçek olsa da müziği öyle değil. Onun müziği olumsuz İtalyan dansı, Alman Barok saray müziği, Rokoko Fransa ve daha pek çokları gibi çok çeşitli etkileri sayesinde basitçe farklılaşmamış “beyaz” olun. faktörler. Müziği hayatta kaldı çünkü harika.

Ama onu harika yapan ne? Klasik müzik, ilk oyununun dolaysız bağlamında değil, bundan 250 yıl sonra, iki yüzüncü oyunda mükemmelliğe ulaşır. Bir beste, kültürel oluşumundan zaman içinde ne kadar uzaklaşırsa, o kadar soyut hale gelir ve dolayısıyla geriye kalan tek şey erdemdir. İzleyiciler farklıdır, farklı kültürel zevklere sahiptir ve farklı ahlaki ve estetik değerlere sahiptir. Orkestraların enstrümanları bile değişir, dolayısıyla müziğin sesi de değişir. Besteci öldü, her zaman yeni dinleyiciler gelirken. Yine de müzik hayatta kalıyor. Ve kendi liyakatiyle hayatta kalır.

Ancak LAO’nun kült benzeri konuşmasında, “Irkçılık ve ayrımcılık tarafından haksız yere susturulan sesleri ortaya çıkarmak için ahlaki bir zorunluluğumuz var.” Bu ahlaki duruş, bir müzik eserinin müzikal değeri üzerinde durması gerekliliğini tamamen ortadan kaldırır. Daha önemlidir (çünkü bir ahlaki zorunluluk) “haksız bir şekilde susturulmuş sesleri ortaya çıkarmak” çünkü artık kompozisyon değeri önemli değil, ırk, cinsellik ve cinsiyet kimliği önemli. Bu, LAO kılavuzunun birinci bölümünde açıkça ifade edilmiştir: “Repertuar, zenginleştirilmiş yeni sesler keşfederek ve önemli mirasları kurtarmak” (vurgu eklenmiştir). Normalde, bir meritokraside, bestelerden oluşan bir repertuar, yalnızca bir zaman ve kültür için önemli olan kutuları işaretlediği için değil, birden çok nesil insan için derin ve anlamlı olduğu için zenginleştiricidir.

Kılavuz, orkestraların müzik sanatının en büyük eserlerini bulup icra etmelerinden ziyade, orkestraların algılanan adaletsizliğine değinerek orkestraları “uygun” hale getirmeyi amaçlıyor. Bu işe yaramayacak çünkü orkestralar ahlaklı olamaz. Fikir pazarına ve yeni müzikal seslerin keşfine yanıt veriyorlar. Geçmişten gelen harika şeyleri yeni nesillere hatırlatsalar da, yalnızca zamanları için nihai olarak neyin değerli olduğunu keşfetmek için araçlar olabilirler.

LAO, alışık olunmayan repertuarın daha düşük kalitede olduğu suçlamasının ırkçı olduğunu söyleyerek meritokrasiye hitap ediyor: “Siyah ve Kahverengi bestecilerin beyaz bestecilerden daha az yetenekli olduğu şeklindeki temel varsayım temelde yanlış ve ırkçıdır.” Ama mesele olarak matematikÇeşitlilik ve kapsayıcılık tercihiniz kompozisyon değeri veya değerliliğinin yerini alıyorsa, mutlaka daha düşük kalitede bir repertuar elde edeceksiniz. Neslimizin ve geçmiş nesillerimizin en büyük bestecilerini araştırmalı ve müziklerini müzikal değerlerine göre yapmalıyız – ten rengi, cinsel tercih veya cinsiyet lanet olsun.

Özgür bir fikir pazarının, müziği farklı kulaklarla ve farklı zamanlarda tekrar tekrar dinlemenin karmaşık süreci aracılığıyla, neyin zamana karşı direnmesi gerektiğine karar vermesine izin vermeliyiz. Sistemi, daha çeşitli müzikler karşılığında bir bestenin değerlerinden kaçınmak için donatmak, klasik orkestraların yapabileceklerini ve yapmak istediklerini mahvedecektir: ırk, sınıf, cinsiyet ve cinsel yönelim gözetmeksizin dünyanın bildiği en harika müziği çalmak.