3D resimlerden dev oyuncak heykellere, sanatın geleceği çok parlak görünmeye çalışıyor

Art Fair Filipinler’de, havada şarj olan güçlü yaratıcı enerji, Baguio merkezli No Space standındaki serilmiş yeşil bir halı da dahil olmak üzere etrafta duran her şeyi sanata çevirebilir.

“Bu?” Küratör Gail Vicente, bu yazar kime ait olduğunu sorduğunda dalgın bir şekilde yanıt verdi.

“Hiç kimse,” Vicente bir kahkaha attı. Stand için kullanılması gerektiğini açıkladı. Ama sonra birisi zekice pentel kalemle üzerine şöyle yazdı: “Yeşil, yeşil umut çimenleri.”

^{Sanat mı değil mi? No Space standında açılmış yeşil bir halı. Fotoğraf: Francine Y. Medina}

Art Fair Filipinler 2023, pandemiden bu yana neredeyse üç yıl sonra sanatçılar, galericiler, halk ve poz verenler için yön bulmuş olabilir. Perşembe günkü Vernissage’da, kalabalık maskeli olarak geldi – esas olarak, en sevdikleri galerilerin veya sanatçıların stantlarında, pandemi başladığından beri tanışmadıkları insanlarla yeniden bağlantı kuran klik bir cemaat.

10. yılında, Makati City’deki The Link’te düzenlenen Filipinler Sanat Fuarı, fiziksel sanat etkinliklerinde yaklaşık üç yıl süren “büyük uyku”nun ardından yeniden canlanan elle tutulur bir enerjiyle eski ve yeni formların güçlü bir karışımı.

19 Şubat Pazar gününe kadar devam eden, işte göz atmanız gereken 10 önemli galeri ve gösteri.

^{Dindin Araneta ve Rizom Duvarları}

1. Zen benzeri Rizome bambu duvarları

Art Fair’de bu yıl yenilikler neler?

Trickie Lopa ve Lisa Periquet’in de dahil olduğu amansız organizatörlerin üçte biri olan Dindin Araneta şöyle diyor: “Daha akıcı ve göze daha kolay görünen bir alanla The Link’te tam anlamıyla bir fiziksel sanat etkinliğine geri döndük. kavisli duvarların eklenmesi – gördüğünüz bambu duvarlar için ortak olduğumuz Rizome sayesinde.”

“Sanırım işaretli olan şey, her zamanki kara kutudan saptığımız yer,” diye ekledi. “Zorluk, çağdaş sanatın daha iyi takdir edilebileceği bir alan yaratmaktı. Ayrıca, sahnedeki yerleşik ve yükselen isimleri içeren aynı bölümleri de koruduk. sanat meseleleri, tarih ve gelecek hakkında devam eden sohbet.”

Genellikle tıklım tıklım dolu olan sanat fuarına bir Zen havası katan duvarlar, sürdürülebilirlik uygulamasının bir parçası olarak yerel topluluklar için yeniden kullanılacak.

^{Çeşitli Filipinli sanatçıların kripto sanat çalışmalarıyla Galleria Paloma’nın Georgia Rocha’sı}

2. Galleria Paloma’da kripto sanatı

NFT sanatı burada ve takdir edilmeye ve keşfedilmeye değer nispeten yeni bir sınır. Galleria Paloma ile Georgia, Kimberly ve Georgia Rocha kardeşler, yükselen NFT Filipinli sanatçıları Sky Nicolas, Luis Buenaventura, Jopet Arias, Bjorn Calleja’nın eserlerinin yer aldığı “para//lel” adlı bir gösteride bu heyecan verici interaktif sanat formunun kapılarını açıyor. Sheila Ledesma, AJ Dumarucot, Aswang ve çok daha fazlası.

^{Rahmetli galerici ve sanat patronu Albert Avellana, Allan Cosio’nun bir tablosunda ve Ryan Rubio’nun heykelinde yakalandı.}

3. Albert Avellana için haraç alanı

Sanat camiası, galerici ve küratör Albert Avellana’nın geçen yıl aramızdan ayrılmasının yasını hâlâ tutuyor. Art Fair Filipinler’deki varlığı, sanatçılar ve sanatseverlerin doğal olarak standında bir araya geleceği için her zaman dikkate değer olmuştur. Albert, herkesi tanıyan ve zekası ve bilgisi ile bir bardak şarap eşliğinde yabancılarla bile meşgul olan partinin hayatıydı.

Onun için haraç alanında, ağabeyi Francis ve baldızı Av. Teri Avellana, arkadaşlarını tıpkı Albert’in istediği gibi sıcak bir şekilde karşıladı.

Teri, “Albert, pek çok sanatçıyı destekleyen, çok verici bir insandı” diyor. “İlerlemeye devam ederken, onun yaptığı gibi sanatçılara kapıları açık tutarak vizyonunu elimizden geldiğince yakından sürdüreceğiz.”

Albert’in doğum ayı olan Haziran’da Albert Avellana Galerisi’nde “Sistent” başlıklı bir grup sergisi açılacak. Albert o zamana kadar 60 yaşına girecekti.

^{Paseo sanat galerisinde Ulusal Sanatçı Ramon Orlina’nın cam heykeli ve Romulo Olazo’nun “Diaphanous” serisinden tablosu}

4. Ustalar: Ramon Orlina ve Romulo Olazo

Sanat gökkubbesini koruyan kaya gibi, Ramon Orlina’nın cam heykelleri de her zaman büyüleyicidir. Paseo Sanat Galerisi’nde sergilenen Ulusal Sanatçı’nın mücevher benzeri eserlerinin yanı sıra Romulo Olazo’nun ikonik Diaphanous tabloları da var.

^{Art Underground’da, Jeff Bienes’in yazdığı “The Key To Vivid Foresight” (2023). Tuval üzerine yağlı boya, 48×36 inç.}

5. Jeff Bienes’in Aldatıcı Gezgin serisi

Sessiz, düşünceli, kaprisli tablolar arıyorsanız, Asyalı kadınları fantezi uçuşlarında tasvir eden sürrealist çalışmaları için Art Underground standına gelin. Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı ve Neo Angono Artists Collective üyesi olan Bienes’in güzel nesneleri, zamanın geçişini temsil eden semboller eşliğinde bulutların üzerinde süzülüyor.

^{Raena Abella, solda, sanatçı Tommy Hafalla’nın ambrotip resmiyle. Sağdaki fotoğraf, Abella’nın ambrotip sürecini kullanan St. Joseph’in 100 resmi}

6. Raena Abella’nın ambrotip fotoğrafları

Fotoğrafları ambrotype adı verilen ilk fotoğrafik sürece geri dönen Raena Abella, “Bu, dijital fotoğrafların antitezidir” diye düşünüyor. Özenli prosedür, bir cam plaka üzerine gümüş metal tuzları uygulamak, onu çekim için geniş formatlı kameraya yerleştirmek ve görüntüyü disiplinli bir doğrulukla işlemek arasındaki hassas dengedir.

Abella, kendini sürece adamış ender çağdaş Filipinli sanatçılardan biridir. “Fotoğrafçılığın nereden geldiğinin bir parçası olduğu ve artık geleceği hakkında konuşulduğu için insanların bu süreci takdir etmelerini istiyorum” diyor.

İşçi Aziz Joseph’in 100 görüntüsü, ambrotip yöntemiyle ayrı ayrı çekildi ve işlendi. Aynı görüntüyü, aynı yöntemi 100 kez yaptığınızı düşünün. Abella, “Karanlık odada bir meditasyon gibi” diye ekliyor.

^{Harseley Ven Casero’dan “Onion Kids”. 2020. Boyut: 41,33 x 61,41 inç}

7. Harseley Ven Casero’dan “Onion Kids”

Dumaguete City’de yaşayan belgesel fotoğrafçısı Harseley Ven Casero, “İnsanlar buradaki en pahalı fotoğrafın bu olduğu konusunda benimle dalga geçiyor” diyor. Erzak kıtlığı nedeniyle insanlara yiyecek bağışlarının bir kısmının yapıldığı kamyonlar dolusu mor soğanın köyündeki kilitlenme zamanını anlatıyor.

Fotoğraf, son zamanlarda ülkedeki sözde soğan kıtlığı ve inanılmaz yüksek fiyatı nedeniyle viral oldu. Casero, tarzı için Fransız usta Henri Cartier Bresson’a saygı duyuyor. Muğla standında memleketindeki hayatı yakalayan daha canlı, büyük boyutlu fotoğraflar.

^{Rodel Tapaya’nın “Balat-Kayo” fiberglas heykeli. 2023.}

8. Rodel Tapaya’nın “Balat-Kayo” tavuk ordusu

Bir bakışta, Rodel Tapaya’nın fiberglas oyuncak benzeri heykelleri bir zeka ve masumiyet duygusu uyandırıyor, ancak parçaların bağlamı aynı zamanda galeri Istorya Studios’a ve sanatçının çocukların eğitim savunuculuğuna bir yanıt.

Tapaya’nın “Bayan ng Ginhaw: Ang Pabrika na Maskara” adlı kitabının ve eserlerinin geliri, özellikle çocuklar arasında olmak üzere toplumu çocuk istismarı, istismarı ve çocuk avcılarına karşı bilinçlendirmeyi amaçlayan programa bağışlanacak.

^{Kapitan Kulam sanatçıları Eric Melendez (solda) ve Jay Gapasin, eksi Lourd De Veyra ve Kaloy Olavides}

9. Kapitan Kulam eskizleri, dergiler ve çılgın gürültü sanatı

Kapitan Kulam’ı düşünün ve baş riffleri yapan Lourd De Veyra’nın, gitarda Kaloy Olavides’in, basta Eric Melendez’in ve davulda Jay Gapasin’in çılgın işitsel deneyimini düşünün. Grup üyeleri, diğer şeylerin yanı sıra başarılı görsel sanatçılardır. Melendez, “Karantina günlerinde konserlerin olmadığı zamanlarda boyama ve eskiz gibi başka şeyler yapmaya başladık” diyor.

7. katta, groteskten esprili pop art çekimlerine kadar siyah-kırmızı işbirlikçi eskizlerine nefis bir şekilde sahip olun. Ses yolculuğunun keyfini çıkarın, dergilerini okuyun veya sadece takılıp sanat ve müzik hakkında konuşun.

^{Boşluk Yok kitabı Tiw-Tiwong}

10. Tiw-Tiwong kitap lansmanı ve No Space Gallery’de Baguio sanatçılarının çalışmaları

Yaratıcı Şehir ilan edilmeden çok önce, Baguio her zaman Ulusal Sanatçılar Kidlat Tahimik ve BenCab ile Baguio Arts Guild’i oluşturan diğer önemli sanatçılar Robert Villanueva, Santi Bose ve Rene Acquitania için bir merkez ve ev olmuştu. Pandemi, sokağa çıkma kısıtlamaları nedeniyle mahsur kaldıktan sonra şehri ikametgahları ve ruh mekanları olarak kucaklayan yeni yaratıcılar buldu. Bunların arasında, No Space adlı çevrimiçi galerinin üçte biri olan küratör Gail Vicente de var. Ekip, sanatçılar Nona Gacia ve Rocky Cajigan tarafından tamamlandı.

18 Şubat Cumartesi günü, No Space standı, yapım aşamasında on yıldır olduğu söylenen Baguio, Cordilleras ve Ötesinde Tiw-Tiwong: An Encyclopedia to Life, Living, and Art in Baguio, Cordilleras and Beyond adlı dönüm noktası niteliğindeki kitabı piyasaya sürdü. Fuarda kitap lansmanı 18 Şubat Cumartesi saat 18:00’de Baguio kitap lansmanı 8 Mart’ta. Katkıda bulunanların eserlerini görüntüleyin. Bir süre standlarında dinlenin ve büyüleyici Kidlat Tahimik de dahil olmak üzere toplulukla bir sanat sohbetine katılın. —JCB, GMA Integrated News