Gorillaz’ın sağlıklı bir dengeye dönme zamanı gelmişti. Blur’dan Damon Albarn ve görsel sanatçı Jamie Hewlett’in buluşları, yirmi yılı aşkın bir süredir hemen hemen aynı formüle bağlı kalsa da, son yıllarda formülün aşırı uçlarıyla oynuyorlar – 2018’in konuk ışığında bir solo albüm taklit ediyorlar. şimdi şimdiardından 2020’nin dolu dolu çalma listesi dostu niteliklerine yöneliyor Song Machine: Birinci Sezon: Strange Timez. yeni albüm Kraker Adası, hatta görünüşe göre bu projenin devamı olarak başlamış, geleneksel bir albüm olarak yeniden yapılandırılmadan önce, grubun daha önceki, daha düzenli yayınlarının hayranları için tam olarak doğru akoru çalabilecek bir albüm. Bu, gibi klasiklerin tematik kaygılarını ve geniş vuruşlu distopyanizmini geri dönüştürmek anlamına geliyorsa Plastik Sahilbu dünyaca ünlü çizgi film karakterleri çetesinin almaya hazır olduğu bir risk.
Çoğunlukla, onların yararına çalışır. Üzerinde gezinen garip bir bulut varsa Kraker Adası, bunun albümün konseptiyle çok az ilgisi var – bize grubun Silverlake, California’ya taşındığı söylendi ve burada “dünyayı düzeltecek tek gerçeğin hayranları ‘The Last Cult’a katılmaya davet etmek olduğunu” keşfettiler. Tüm yeni sorunlarına rağmen bu dünyanın nasıl da değişmemiş gibi görünmesi ve Albarn ile ekibinin silahlarına sarılarak karşılık vermesinden ne kadar memnun göründüğü. Sonuç, neredeyse her seçimin hem hesaplanmış hem de zahmetsiz olduğu, nostalji tuzağına düşmekten çekinen ancak iğneyi hareket ettirecek kadar enerjik olmayan bir albüm. Çoğunlukla şarkıların yapısını sıkılaştırarak eski bir zeminin geri çekilmesi gibi hissettirmekten kaçınıyorlar – bunu geleneksel bir Gorillaz baladının kalp atışlarını biraz hızlandıran ‘Oil’ gibi bir şarkıda duyabilirsiniz.
Bir şeyleri canlandırma görevi ile bırakılanlar Kraker Adasıgenellikle akıllıca istihdam edilen misafirleri. “Oil”, imzası olan törpü kozmosa bakan bir şarkıyı temel alan Stevie Nicks’ten bir görünümle yükseltildi. Cracker Island’daki gerçek, diyorlar ki Başlık parçası, “AutoTuned” ve Gorillaz’ın sunduğu umut da bu şekilde hissedilebilir – ancak iki ses “Bireysel eylemler dünyayı değiştirir / Onları sevgiyle doldurun” diyerek şarkıyı bitirdiğinde, davet gerçek ve dokunaklı gelir, değil. bazı anlatı hilelerinin parçası. Dikkate değer konuklar sahnenin tam ortasında yer almasalar bile, yeteneklerinden yeterince yararlanılmıyor: Thundercat ve Beck, albümdeki en canlı ve hüzünlü şarkıları cilalamak için oradalar – sırasıyla “Cracker Island” ve daha yakın olan “Possession Island” – ancak katkıları, başka bir yerde şiddetle eksik olan duygulu, insani bir dokunuş katıyor. Ama Adeleye Omotayo’nun ruhani performansı “Sessiz Koşu” albümün en önemli özelliklerinden biri, şarkının bitkin, melankolik fantezilerine onları daha az tanıdık ve karikatürize hissettirerek karşı koymak.
Hala, Kraker Adası teselliyi birlik mesajında değil, onu kaplayan dünyadan bezdirici hoşlukta buluyor gibi görünüyor. Bu Gorillaz için yeni bir şey değil. Albümde pek bir şey yok – Bad Bunny ile bir işbirliği olan ‘Tormenta’ dışında o kadar canlandırıcı ve gerekli ki neredeyse apaçık hissettiriyor (ve Tame Impala’nın Kevin Parker ve Bootie Brown’ın değiş tokuş dizelerinden daha heyecan verici bir şekilde) “Yeni Altın”). Albarn’ın olası adaya duyduğu aşikar hayranlık, şarkıyı Bad Bunny’nin tipik ilgi çekici performansı kadar canlandırıyor; “Sıska Maymun”, daha çok Gorillaz’ın kendi markasına dayanan heyecan verici bir enerji sarsıntısı. Açıkçası, grup her iki modda da başarılı olabilir. Tek gerçeği aramaya başladıklarında, bir basın açıklaması bize karakterlerin neler yaptığı konusunda bilgi veriyor ve “2D, 2D olmakla meşgul.” Bu, başka bir 2D solo albüm gibi çerçevelenmemiş olsa da, modern toplum çürümeye devam ederken Gorillaz’ın Gorillaz olmakla meşgul olacağı izlenimini pekiştiriyor. Doğru yaptıklarında, bu sadece bir nimet olabilir.