Dünya sinemasında Hirokazu Kore-eda gibi biri var mı? Japon yazar-yönetmen yıldan yıla alaycı, insancıl, sessizce yürek burkan komedi dramaları yapmaya devam ediyor ve bunların her biri bir zevk. 2018’de Shoplifters için Cannes Film Festivali’nde Palme d’Or’u kazandı, ancak gerçekten, son 25 yılın çoğunda bir iğne yapabilir ve bir Kore-eda filmi çekmiş ve ödülü hak etmiş olursunuz. . Buna Salı günü Cannes’da prömiyeri yapılan ve Yuji Sakamoto tarafından yazılan Monster da dahildir.
Buna benzer daha fazla:
– ‘Başından sonuna kadar saçma’
– Johnny Depp’in dönüşü tam bir fiyasko
– Mayıs ayında izlenecek en iyi 10 film
Monster hakkında söylenecek ilk şey, bunun bir canavar filmi olmadığı, ancak ne tür bir film olduğunu tanımlamanın zor olduğu. Belki de en doğrusu, üç farklı türde, aynı olayları üç farklı perspektiften inceleyen üç filmdir. İlk üçüncü bölüm, küçük bir Japon sahil kasabasında yaşayan ve oğlu Minato (Soya Kurokawa) ile son derece neşeli bir ilişkisi olan dul bir çamaşırhane işçisi olan Saori’yi (Sakura Ando) tanıtır. Ancak Minato tuhaf davranmaya başlamıştır: Mutfak makasıyla uzun saçlarını keser ve onun kullandığı arabadan atlar. Belki de davranışı, babasının ölümüne üzülmesinden kaynaklanmaktadır, ancak Saori, öğretmenlerinden biri olan şüpheli Bay Hori (Eita Nagayama) tarafından hakarete uğradığını ve saldırıya uğradığını öğrenir. Şikayet etmek için okula gittiğinde gizem yoğunlaşır ve müdür ve diğer personel o kadar kaçamak ve içine kapanıktır ki beyinleri yıkanmış tarikat üyeleri veya insan şeklindeki uzaylılar olabilirler.
Bu bölüm, aşırı tüyler ürperticiliği sıradan hayatın karmaşası ve rengiyle dengeleyen ve çocuklarınızın neler yaşadığını bilmenin ne kadar zor olabileceğine ve denemenin ne kadar sinir bozucu olabileceğine dair Kafkaesk bir yorum işlevi gören harika bir soğutucu. yetkili kişilerden net cevaplar almak için. Ama sonra Monster geri sarıyor ve aynı dönemi yeniden ele alıyor, bu kez kurumsal korkaklık ve sosyal medya hakkında hicivli bir kara komedi olarak, üçüncü kez zorbalık ve kırılgan gençlik dostluğunun acı tatlı bir hikayesi olarak ele alıyor. Her üçte biri, yapbozun daha fazla parçasını doldurur, karakterlere katmanlar ekler ve izleyiciyi, başlığın “canavarının” gerçekte kim olduğunu yeniden değerlendirmeye zorlar.