Ancak Fellini’nin filmi, yönetmenin sadece sette büyük adam olduğu anları tasvir etmiyor. Bunun yerine, Guido’nun ölmüş ebeveynleri tarafından yeniden ziyaret edildiği, okul günlerinden anıları gördüğü ve hatta önceki tüm aşk ilişkilerinin ve cinsel fetihlerinin yaşadığı ve sonunda ona karşı isyan ettiği fantastik bir harem hayal ettiği için Guido’nun rüyalarına erişimimiz var. Keskin kıyafetinin ima ettiği güvenden yoksun, son derece kusurlu, hatta sorunlu bir kişi olarak gösteriliyor. Ancak bu, Fellini’nin açık sözlülüğünde canlandırıcı bir şekilde savunmasız kalmasıyla sıcak bir itiraf.
Nihayetinde samimi, hassas bir otobiyografinin böylesine soğuk, boş bir ortama yerleştirilmesi, neyin gerçek neyin hayal olduğu sorularını gündeme getiriyor. Ne de olsa, bu kadar farklı iki dünya doğal olarak bir arada oturmuyor. Gilliam, orijinal Close-Up röportajında, özellikle film yapımcılığının tasvirini tartışırken, “Fellini’nin sevdiğim yanı, onun bir yalancı olmasıydı,” dedi. “O sürekli bir yalancı. Gerçeği çarpıtıyor ve çarpıtıyor.” Bugün bu noktayı daha da detaylandırıyor. “Fellini büyük bir yalancıydı ve yine de yalanları gerçeğe çok yakındı” diye ekliyor ve aslında “gerçeklerden daha iyi bir gerçek!” Demek istediği, film yapımının her şeyden önce o kadar saçma ve gerçeküstü bir girişim olduğu ki, garip bir rüya da olabilir.
Fellini’nin dünyası hâlâ bir illüzyon. Sihirde olduğu gibi, film şık bir el çabukluğudur, ancak ilham verdiği insan tepkisi çok gerçek ve güçlüdür. Gilliam sözlerini şöyle bitiriyor: “Beni bu pasajlardan kurtardı, dünyaya bu şekilde bakma biçimleri ve ben filmlerin yapması gerekenin bu olduğunu düşündüm ve birçok film bunu yapmadı. O, çiğnenmesi gereken her kuralı çiğnedi. yapmaman gereken şeyleri o yaptı ve hepsini çalıştırdı!” Sinematik kural kitabını bir kenara atmak, radikal ama inkar edilemez derecede havalı bir bakıştı.
Ancak Fellini’nin filmi nihayetinde, önemli olanın modaya uygun dış cephenin altında atan kalp olduğunu gösteriyor – ve belki de, belirgin şekilde zamansız tarzının yanı sıra, belki de yanılabilir insanlık havasıdır, bu, Fellini’nin filminin bugün hala havalı hissettirdiği anlamına gelir. Güneş gözlüklerinin altında hiçbir şey olmasaydı – Guido, herhangi bir iyi Avrupalı jet seter gibi ikonik bir Prada SPR 07F çiftiydi – o zaman 60 yıl sonra, film kesinlikle boş gelirdi. 8 1/2 tartışmaya açık bir şekilde yaratıcılıkla ilgili olduğu kadar sadece canlı olmakla ilgili bir portredir. Belki de Fellini’nin son numarası, hayatı kendi yaptığımız, bir rüya gibi girip çıktığımız bir tür film olarak tasvir etmektir. Ve hangi illüzyon bundan daha havalı olabilir?
Film ve TV’yi seviyor musunuz? Katılmak BBC Kültür Film ve TV Kulübü Facebook’ta, dünyanın her yerindeki sinema tutkunları için bir topluluk.
Bu hikaye veya BBC Culture’da gördüğünüz herhangi bir şey hakkında yorum yapmak isterseniz, Facebook sayfa veya bize mesaj gönderin twitter.
Ve eğer bu hikayeyi beğendiyseniz, haftalık bbc.com özellikleri haber bültenine kaydolun, Temel Liste olarak adlandırılır. Her Cuma gelen kutunuza BBC Future, Culture, Worklife ve Travel’dan özenle seçilmiş bir hikaye seçkisi gönderilir.