Paramount Pictures için Hussein Katz tarafından çekilen Justin Hurwitz’in fotoğrafı
Röportajın tamamını buradan dinleyebilirsiniz:
1920’lerin Hollywood’unun ahlaksız dünyasını beyazperdeye taşıyor. Babil, yönetmen Damien Chazelle ve besteci Justin Hurwitz, partisyonu o günlerde duyulan hafif dans grubu tarzı müzikten uzaklaştırmaya ve ona daha modern bir ses getirmeye karar verdiler. KUSC’den Brian Lauritzen ile yaptığı bir konuşmada kararı ve sürecini şu şekilde anlattı:
“Bu dünyada bir ayak var çünkü ne zaman bir partide olsak ve bir grup olsak, aşağı yukarı yirmili bir grubun kadrosunu kullanıyoruz, belki biraz daha büyük, ama bu kesinlikle o zaman için inandırıcı bir grup. Ama biz onları çok daha çağdaş şekillerde kullanıyoruz ve umarım yirmili yıllar için beklenmedik bir şey olur… Umarım cazın hiçbiri yirmili yılların cazı gibi gelmez çünkü bu bizim duyduğumuz bir ses. Damian’ın yaptığı filme kıyasla oldukça uysal bir ses. Çok vahşi bir film. Bu çok cana yakın bir film ve bizim ahenksiz müziğe ihtiyacımız vardı, çok güçlü ve ahenksiz müziğe ihtiyacımız var. Bu yüzden, bu gruplar için yazmak çok daha fazla rock and roll’dan ilham alıyor.
Bunu, o dönemin geleneksel cazıyla uyuşmayan kaslı bir hisle “riff” temelli olarak tanımlıyor. Damien Chazelle ile takım olan Hurwitz, Kırbaç, İlk adam Ve La La Land (bununla Orijinal Skor ve Orijinal Şarkı için iki Oscar kazandı), ekranda kaç tane performans olduğu göz önüne alındığında, herhangi bir çekim yapılmadan önce film müziğinin bir saat kadar kaydedilmesi gerektiğini söylüyor. Bu, oyuncuların enstrümanlarını ikna edici bir şekilde çalmayı öğrenmelerini sağlar.
“Doğru yapmayı seviyoruz. Çünkü en azından müzisyenler için gözlerini devirmelerini ve ‘bu açıkça sahte’ gibi olmalarını istemiyoruz. Ve müzisyen olmayan insanlar için bile. Bir şeyin sahte olduğunu içgüdüsel olarak anlayabileceğinizi düşünüyorum. Doğru anlarsanız, daha iyi hissettirdiğini düşündüğüm bir özgünlüğü var. Herkes için elimizden geldiğince iyi olmaya çalışıyoruz.”
Hurwitz’in filme erken katılımı – ekranda performanslar olmasaydı gerekenden çok daha erken -, film hala yalnızca storyboard’larda varken, müzik demoları hazırlamasına izin verdi.
“Birlikte çalışmayı sevmemin nedenlerinden biri [Damien Chazelle], sevdiğim filmleri yapması bir yana, tüm süreç boyunca müziği düşündüğü için. Müziği olabildiğince erken düşünmek istiyor ve bunu sürecinin bir parçası haline getiriyor. Yani bir senaryo alır almaz benim için yapacak bir şey var. Ve bunu seviyorum çünkü materyalimi geliştirebilmem için bana zaman veriyor.”
Film, tam bir orkestranın Mussorgsky’nin şarkılarını çaldığı bir sahne içeriyor. Kel Dağda Gece vahşi bir ortaçağ savaşına, günbatımında bir aşk sahnesine eşlik etmek için Tristan ve Isolde-ilhamlı alt çizgi, ama belki de en akılda kalıcı olanı, Ravel’inkine bir selam Bolero Hurwitz’in yazarken eğlendiğini.
“Bütün karakterlerimiz bu partiye geldi, hepsi sudan çıkmış balık. Havasız bir parti. Evlerinden biri olan William Randolph Hearst’ün evinde. Sahne sadece inşa ediyor ve inşa ediyor: hepsi için sıkıntı, küçümsemeler, onlara fırlatılan türden pasif agresif hakaretler inşa ediyor. Nellie (Margot Robbie’nin karakteri) kaçar, tuvalete gider. Kendini kaybetmeye başlıyor. Herkes biraz kaybetmeye başladı. Ve temelde, bu gerçekten çılgın sona doğru inşa eden ve inşa eden ve inşa eden uzun bir işaret. Bize Bolero’yu düşündüren gerçekten de o büyük yapısal fikirdi.”
Yorum Yap
KUSC Personeli
Los Angeles şehir merkezindeki USC binasında bulunan Classical KUSC, Güney Kaliforniya’da özenle seçilmiş reklamsız klasik performanslar, uzman müzik yorumları ve sanat yayınları yapıyor. Dinleyici destekli istasyon, Los Angeles ve Santa Clarita’da 91.5(FM), Palm Springs’te 88.5 KPSC, Thousand Oaks’ta 91.1 KDSC, ABD’de 93.7 KDB’de Güney Kaliforniya Üniversitesi’nin yayın hizmeti olarak 75 yılı aşkın süredir yayın yapıyor. Morro Bay/San Luis Obispo’da Santa Barbara ve 99.7 KESC. Kusc.org’da canlı olarak yayınlanıyor ve dünyanın dört bir yanından dinleyicileri çekiyor.