BBC Culture’a konuşan Floransa merkezli heykeltıraş, öğretmen ve sanat tarihçisi ve podcast sunucusu Jason Arkles heykeltıraşın cenazesi, açıkça ikinci kampta. “Cinsel organlarının görünmesi dışında cinsel bir yönü yok” diyor. “Bağlam olmadan sanat bir hiçtir. Bir heykelin neden yapıldığını anlamıyorsanız, hikayenin çoğunu kaçırıyorsunuz demektir.” O dönemde sanat eserlerinin her zaman ısmarlandığını vurguluyor. “Onlar sadece güzellik nesneleri veya kendini ifade etme araçları değiller.”
David’in uyluğunun iç kısmından yukarı doğru uzanan duyusal tüyler hakkında çok şey yapıldı, ancak bir heykeltıraş olarak Arkles’ın açıklaması çok daha pragmatik: “Donatello, benzerini görmediği bir armatür yapıyordu. Daha büyüktü ve onu yapmak zorundaydı. figürün içinde tamamen gizlenmiş olacak.” Bacak boyunca uzanan kanat, heykelin en zayıf kısmını güçlendiriyor. Arkles, herhangi bir sanatçının derin kişisel düşüncelerini bir komisyonda ifade ederek geçim kaynaklarını riske atmasının pek olası olmadığını söylüyor. Donatello, “tüm kariyeri boyunca bu tek heykelle bayrağını dalgalandırmaya karar vermek yerine muhtemelen” birkaç teknik engeli aşıyordu “diyor.
güzellik çizgisi
Altmış yıl sonra, Michelangelo, çıplak Davut’unu benzer bir yerde, aksi takdirde boş bir tabloda tek bacağının arkasına bir ağaç kütüğü yontarak destekleyecekti. Goliath sanat eserinden kayboldu ve kahraman çocuk, savaşmak için cesaretini toplayarak tüm dikkatimizi üzerine çekiyor. Donatello’nun gerçek boyutlu bronz kaşlarını kaldırırken, Michelangelo’nun en ünlü Davut’u olan süper boyutlu Davut’u (1501-4), mermer heykel Floransa’nın ana meydanında belirgin bir konuma geldiğinde güçlü tepkiler uyandırdı.