Bellek ve tarih, bağlamı, nesnelerin nasıl anlam taşıdığını, kaybettiğini veya yeniden anlam kazandığını, sıradan olanın bir zamanlar nasıl istisnai olduğunu ve geçmiş niteliklerin bugünün yeniliğinden nasıl daha yaratıcı ve güçlü olabileceğini tanımlar.
Japonya en ilgi çekici bağlamlardan birini sunuyor çünkü değiştirmek başlı başına bir kültürel değerdir. Bu açıkça doğaya saygı duyan bir ülkedir – şekilleri ve renkleri tüm sanat biçimlerinde idealleştirilmiştir. Ancak yüzeyin altında, onun zamansal yönlerinin daha derin bir değerlendirmesi vardır. Burada geçen zaman hayata anlam katıyor – kültür ve doğa ayrılmaz ve bu nedenle çoğu yerde geçerli olan ikili görüşe karşıttır.
OSO, Tokyo merkezli uluslararası bir mimarlık ve tasarım ofisi. Ofis, daha önce Kengo Kuma and Associates’te birlikte çalışan iki ortak – Esteban Ochogavia ve Michael Sypkens tarafından 2017 yılında kuruldu. Hem Esteban hem de Michael, ofise uluslararası bir bakış açısı kazandıran karışık geçmişlere sahiptir.
OSO’nun çalışmaları Japon ve uluslararası projeleri içeriyor ve ağırlıklı olarak iç tasarım, yenileme ve müstakil evlere odaklanıyor.
bu Sahip olmak Anıtsal bir kafes tarafından taranan lüks Tokyo’da bir konut projesidir. Yapı, sessiz bir Japon bahçesi içindeki geleneksel bambu çitleri çağrıştırıyor.
KKPO’nun fotoğrafı
Kısa süre önce, OSO tamamlandı Deloitte Zirvesi, Vancouver’ın merkezinde kademeli ve döndürülmüş hacimlere sahip 25 katlı bir ofis kulesi. Açılı cam cephe, kulenin derinliğini, siluetini ve genel görünümünü değiştirmeye devam eden yansımalar yaratır.
Kule, alanın önemli konumunu ifade etmek için dışa doğru yayılan dikey bir cam kutular topluluğu olarak tasarlanmıştır. Yönlerin çokluğu, görüldüğü yerden konuma bağlı olarak değişen, sürekli değişen bir siluet yaratır. Ofis kulesi konsepti, tek ve tutarlı bir kimliği korurken çeşitli ölçekler ve görünümler üretmektir. Kule, yontulmuş bir nesne olarak görülse de, amaç, onu hala farklı boyut ve işlevlere sahip birçok binayı içeren bir ortama entegre etmektir.
Japon post-modern moda tasarımını bahsetmeden tartışmak imkansız görünüyor. Yohji Yamamoto, avangard ruhuyla ünlüdür. Sade ama sofistike büyük boy silüetler ve siyahın şiirsel kullanımı, moda dünyasını 1980’lerin başından beri fırtınalar estirdi. OSO, dünyanın dört bir yanındaki mağazalarını tasarlayan Yohji Yamamoto ile yakın bir şekilde çalışıyor.
Vincent Hecht’in fotoğrafı
Yohji Yamamoto Anlaşmazlığı, Şibuya, Tokyo
OSO’nun fotoğrafı
Yohji Yamamoto, Shenzhen, Çin
SWING’in fotoğrafı
![Bilinmeyen OSO- Geçicilik Fikri [DRAFT]](https://trendland.com/wp-content/uploads/2022/07/unknown-770x1027.jpg)
Fotoğraf Bilinmiyor
![mevsim_wong_01 OSO- Geçicilik Fikri [DRAFT]](https://trendland.com/wp-content/uploads/2022/07/seasons_wong_01-770x536.jpg)
![mevsim_wong_02 OSO- Geçicilik Fikri [DRAFT]](https://trendland.com/wp-content/uploads/2022/07/seasons_wong_02-770x898.jpg)
Yohji Yamamoto, Hong Kong
Seasons Wong’un fotoğrafı
Mimarlar olarak, OSO, geçicilik fikrinde ve kusurlara karşı duyulan sevgide büyük özgürlük bulur. Koruma ve değişim, mit ve gerçeklik, doğa ve eser arasındaki belirsizlikler, OSO’nun çalışmalarına meydan okuyan ve ilham veren zengin materyallerdir.