2023 Primavera Ses Festivali ilk haftasonuna dün Barselona’daki Parc del Fòrum’da başladı ve işler harika başladı. Heyecan yüksekti, hava idealdi ve geçen yıl festivalin ilk gününde bazı sorunlara neden olan aşırı kalabalık, sorun olacak gibi görünmüyordu. Pusha T, NxWorries, Comet Is Coming’in setlerine ve İspanyol sanatçı Júlia Colom’un büyüleyici performansına çok kısa bir bakış yakaladım, ancak çoğunlukla, oynadığım her perdenin tüm setlerini yakalamaya özen gösterdim. görmeyi planlıyorum Perşembe günü. Kronolojik sırayla, festivalin ilk gününden öne çıkan altı tanesini burada bulabilirsiniz.
BC, NR, Hala Sahnede
Black Country, New Road, bu hafta görmeyi planladığım ve geçen yıl Primavera’da yakaladığım tek grup ve şarkı listelerinin hala temelde aynı olduğunu belirtmekte fayda var – ayrıldıklarından beri yepyeni malzemeler çalıyorlar. sergilenen şarkıcı Isaac Wood’un Bush Hall’da Canlı bu yılın başlarında çıkan albüm. Ancak Perşembe akşamı erken saatlerde verdikleri gösteri başka bir seviyedeydi. Her şeyden önce, ana etaplardan biri olan Estrella Damm’a geçiş, hak ettikleri önemli bir yükseltme gibi geldi. Ve bir yıl önceki şarkılarla kulağa rahat gelseler de, şimdiye kadar hem kasları hem de incelikleri büyüdüler, set boyunca kurnaz ve şaşırtıcı şekillerde dolaştılar.
Hayranların daha önce materyali aldıkları baş döndürücü merak, müziğin ötesine geçen heyecan ve aşinalığa dönüşmüştü – grup davulcu Charlie Wayne’in doğum günü olduğunu duyurmadan önce, kalabalıktan bir grup doğum günün kutlu olsun şarkısını söylemişti bile. Sırasıyla Tyler Hyde ve May Kershaw’ın solo gösterileri olarak başlayan, ancak grubun geri kalanının katılmasıyla yeniden yükselen ‘I Won’t Always Love You’ ve ‘Turbine/Pigs’de unutulmaz derecede kasvetli ve yoğun anlar yaşandı. In. bazı şarkılar – hepsi büyük bir kutlama gibiydi.
Alex G, Caroline Polachek’i Ortaya Çıkardı
Alex G’nin Santander sahnesindeki setinin sunumu, şarkı yazımının samimi sadeliğinin kendi adına konuşmasına izin vererek, havalı ve anlaşılır bir şekilde başladı. Sıradan bir hayran, gösterinin sonunda düz hissedeceğinden endişelenmiş olabilir, ancak ürkütücü bir gerilimle doluydu, katarsisin eşiğinde kalıyordu ama asla bunu apaçık göstermiyor veya çok fazla şey vermiyordu. Ve en az bir büyük sürpriz oldu – Alex G, “Arkadaşları Caroline ve Maya”yı “Mission”da yedek vokal yapmaları için çıkardı ve kalabalık onun Caroline olduğunu anlayınca kükredi. polaçekCumartesi günü festivalde sahne alacak olan. (Maya Laner, Polachek’in grubunda çalıyor.) Etraflarında dolaşan inatçı gizem havasına rağmen, şarkılar kalabalığı harekete geçirdi ve tüm bunların arasında açık ve ciddi bir minnettarlık duygusu vardı. (Alex G fazla bir şey söylemedi ama verecek çok teşekkürü vardı.) “Yolumuza gelen büyük dalgalar görüyorum / Kayıp ve yalnız günlerde güzel gün batımları,” diye özellikle yankı uyandıran ‘Mucizeler’ şarkısını söyledi. Okyanus tam orada, uzaktaydı ve Alex G’nin tek yapması gereken okyanusun ne kadar güzel göründüğünü belirtmekti.
Turnikeyi Canlı Görmelisiniz
Turnike gösterisindeki kalabalık gerçekten sadece bir an hareketsiz kaldı: Daniel Frang’ın teknik olarak hayret verici olmanın ötesinde, bir insan dayanıklılığı becerisi gibi hissettiren davul solosu – şimdiye kadar gördüğüm en iyilerden biri. Beklediğiniz kadar keyifli ve sürükleyici geçen setlerinde grubun yaydığı enerjinin kimseyi hayal kırıklığına uğrattığını hayal edemiyorum; ama performansları aynı zamanda gerilim ve serbestlik konusunda bir ustalık sınıfıydı. Ve oyuncu ve seyirci arasındaki engeli kırma dersi. Sahnede profesyonel olduklarını anlamak için Turnstile hakkında hiçbir şey bilmenize gerek yoktu, ancak solist Brendan Yates kalabalığı nasıl sallayacağını ve herkesin insanca olabildiğince çok eğlenmesini nasıl sağlayacağını tam olarak biliyordu. “Tek olamaz” korosunu yönettiğinde, bu, tüm bu insanların neden en başta çukura girmek istediğinin dokunaklı bir hatırlatıcısı oldu. Bunu gerçekten canlı görmenize gerek yok “anla” – ama güven bana, yapmalısın.
Yeni Sipariş Sağlam, Kalabalığı Memnun Eden Bir Set Sunun
Bu yılki Primavera posterine sadece bir bakış, New Order’ın modern pop manzarası üzerindeki etkisinin ne kadar geniş kapsamlı olduğunu ölçmek için yeterli; Halsey, hemen ardından gelen performansta bunu çok net bir şekilde ortaya koydu. Grup bunu kolayca arayabilirdi – kanıtlayacak pek bir şeyleri kalmadı – ancak sağlam, kalabalığı memnun eden, her vuruşla dolu bir set sundular. Gillian Lesley Gilbert klavyesi tarafından çalınan her nota cennetten inmiş gibi görünürken ve tüm grubun ritmi o kadar kilitlenmişti ki neredeyse kulağa yabancı geliyordu, Bernard Sumner’ın bazen ateşli ve çoğu zaman yorgun olan vokal sunumunda son derece insani bir şeyler vardı. hüzünlü Birkaç teatrallik parıltısı vardı ama aşırı hoşgörü belirtisi yoktu ve Sumner kalabalığı meşgul etmek için üzerine düşeni yaptı. Ancak klasikler doğal olarak kendinden geçmiş bir tepkiyi davet etti ve Joy Division encore hem uygun hem de dokunaklı bir sonuçtu.
Halsey (Kinda) Eski Şarkılarını Daha İyi Hale Getirmek İstiyor
https://www.youtube.com/watch?v=vmP1BrDWo0w
Halsey, Santander sahnesindeki manşet setine biraz çelişkili bir bakış açısıyla yaklaşıyor gibiydi ve onun adını posterde görünce kafası karışan, hatta sinirlenen insanlar olduğu gerçeğini kabul ediyordu. Rol yapsın ya da yapmasın, düşmanlığını farklı noktalarda hem hayranları hem de şüphecileri şaşırtacak bir performans için yakıta dönüştürdü. Yapımcılığını Nine Inch Nails’ın üstlendiği albümünden ‘kabus’un hararetli bir yorumuyla başlıyor. Aşka Sahip Olamazsam, Güç İstiyorumyola çıkmak üzere olan herkese hemen bir mesaj gönderdi Bu Halsey’nin sesi şimdi böyle. “Tüm eski şarkılarımı daha iyi hale getirmeli miyiz?” Hatta bir noktada “Closer”ın hard rock versiyonuna başlamadan önce söyledi.
Öte yandan, yıllardır oynamadığı ve onlara pek taze bir muamele yapmadan birkaç eski hit içeren bir setin çıkışını yapmaktan gurur duyuyordu, bu eski hayranlar için harikaydı ama muhtemelen kazananlar için değildi. onun yeni sesi. ‘Girl Is a Gun’ gibi yeni şarkılar çalarken en çok kendisi eğleniyor gibiydi, bu yüzden daha fazla olmaması çok yazık. “Şimdi daha mantıklı mı?” diye sordu bir ara, Primavera’daki yerini hâlâ sorgulayanlara hitap ederek. Genel olarak bir pop şovunun geleneklerine bağlı kalsa da, biraz her yerdeydi ve gerçekten çok sertti. Herkese hatırlanacak bir şeyler verdi ve onu bunların hiçbirini taklit etmekle suçlayamazsın. Yani belki?
Bulanıklaştırın, Yeniden Birleştirin, Işıkları Parlatın ve Gerçekleştirin
İngiltere’deki bir dizi ısınma konseri ile grubun geri dönüş turu arasında çok önemli bir noktaya gelmek – bu yaz Wembley Stadyumu’ndaki iki gösteri dahil – Blur’un başroldeki Primavera seti için riskler yüksekti. Gorillaz geçen yıl festivalde kalabalığı memnun eden bir set sunduğunda, Damon Albarn’ın çizgi film yan projesinin Blur’un başarısını gölgede bırakıp bırakmadığını veya müzik türlerinin yaz festivali devresine daha uygun olup olmadığını merak ettim. Ancak Gorillaz, partiyi devam ettirmek için bir dizi ortak çalışana, tür değişikliklerine ve ayrıntılı görsellere güvenirken, Blur sadece Blur olarak aynı coşkulu, birleştirici tepkiyi ortaya çıkarabilir. Grup performans boyunca her şeyi sıkı ve basit tuttu, “Luminous” gibi derin kesintilere ve birkaç yeni şarkıya (yayınlanmamış bir parçayla başlayan) zaman ayırmayı haklı çıkarmak için yeterince klasik (“Country House”un ilk turnesi dahil) çaldı. Charles Meydanı’ olarak adlandırılır). Albarn’ın tüm ışıkların bir an için açılmasını istemesi dışında, her şeyde gerçekten gösterişli hiçbir şey yoktu. Otelinden görülen mega yatın gülünçlüğünü belirtmenin ötesinde (“Sorun değil”), solistin fazla bir şey söylemesine gerek yoktu, ancak orada grupla çalıyor olması bile kesinlikle baş döndürücü görünüyordu, bu da bazı şarkılara yüksek bir duygusallık verdi. Bir ara yarı sarhoş bir şekilde, “Eski arkadaşlarımla yeniden birlikte olmak çok güzel,” diye şarkı söyledi, apaçık olanı söylemekten zevk alıyordu. O gece onlar gerçekten, gerçekten, gerçekten olmasını sağladı.
Primavera Sound 2023 kapsamımızı takip edin Burada.