(İmaj kredisi: Boston Güzel Sanatlar Müzesi)
Matthew Wilson, Tate Britain’deki yeni bir serginin, sanat ve yaşamdaki geleneklere meydan okuyan Rossetti ailesinin ‘tuhaf ve aşırı’ dünyasını kutladığını yazıyor.
M
Rossetti’lerle tanışın: Christina, erkek kardeşi Dante Gabriel ve eşi Elizabeth. Sanatları ve şiirleri Viktorya dönemi Britanya’sını hayrete düşürdü, ancak en büyük mirasları çoğunlukla ürettiklerinde mi yoksa bohem ruhlarında mı? RossettilerTate Britain’de yeni bir sergi olan , bizi çok sıra dışı bir Viktorya dönemi ailesinin dünyasına davet ediyor. Avangart modanın kadın özgürlüğü, uyuşturucu bağımlılığı, politik radikalizm ve vombatlarla buluştuğu bir dünya.
Buna benzer daha fazla:
– Sanatın en büyük süper modelinin trajedisi
– 300 yıllık evcil hayvan portreleri
Serginin küratörü Carol Jacobi, BBC Culture’a “Rossettiler tuhaf ve aşırı olan her şeye ilgi duyuyordu” diyor. “Geleneksel sanat ve edebiyat kurallarına karşı çok sabırsızdılar. Alternatif kahramanlar arıyorlardı: Britanya’nın ilk avangart sanat hareketiydiler.”
Bazıları için, Dante Gabriel Rossetti’nin (ve kurucularından olduğu Pre-Raphaelite Kardeşliği hareketinin) resimleri, özellikle Empresyonistler ve Post-Empresyonistler gibi çağdaş Fransız sanat hareketleriyle karşılaştırıldığında, çok titiz ve ilkel bir şekilde ahlakçı. daha cesur resmi deneyler ve modern yaşamın daha açık sözlü tasviri. Ancak bu, Britanya’daki Rossetti kuşağının en önemli yönünü gözden kaçırıyor. En büyük katkıları, ülkedeki sanatçılar ve kadın yaratıcılar için radikal yeni bir tavırdı – “bohemizm”.

Rossetti’nin Beata Beatrix, 1864’ündeki beyaz gelincik, 1862’de aşırı dozda laudanum alan karısı Elizabeth Siddal’ın ölümünü simgeliyor (Kredi: Tate / Barones Mount-Temple)
olarak ortaya çıkan Fransa’daki Roman gezginler için aşağılayıcı bir terim, terim o zamandan beri alışılmadık davranışlara ve deneysel moda seçimlerine sahip bireyleri tanımlamak için kullanılıyor: toplumun kurallarını bozan ve maceraya ve ifade özgürlüklerine doğru süzülenler. Tuhaf moda ve aşırı davranışların bohem ruhu, günümüz müziğinin, tasarımının, giyiminin ve sanatının merkezinde yer alır. Kültür karşıtı havası, Patti Smith ve 1975’lerden Matty Healy gibi sanatçıların umursamaz tavrının, David Bowie ve Lady Gaga’nın moda dışı modasının ve Keith Richards ile Kate Moss’un hazcılığının ayrılmaz bir parçasıdır. Bohemizm özünde orta sınıf olarak algılanan herhangi bir değere yönelik bir saldırıdır. Bu, geleneksel cinsiyet rollerini, aşka karşı muhafazakar tutumları, geleneksel aile değerlerini, giyim kuşamına uygunluğu ve duyusal hazzın bastırılmasını içerir.
Rossetti’ler, Viktorya Britanya’sında sanatçılar arasında bu etkili yaşam tarzını nasıl başlattı? Ve vombatlar resme nasıl giriyor? Geleneksel olmayan aile hane halkıyla başlar. Rossetti’ler birinci nesil Londralılardı: babaları İtalyan bir özgürlük savaşçısı ve şairdi ve anneleri yine İtalyan bir aileden gelen bir bilim adamıydı. Genç Rossetti’ler, ilerici siyasetin ve sanatsal yaratıcılığın en yüksek değere sahip olduğu eşsiz bir ortamda büyüdüler.

Christina Rossetti’nin şiirleri ilk olarak 16 yaşındayken yayınlandı; en iyi bilinen eseri Goblin Market’tir (Kredi: Tate)
Christina Rossetti (1830-1894) erken bir çığır açtı – şiirleri ilk olarak 16 yaşındayken yayınlandı. Muhtemelen en iyi bilinen şiiri, materyalist bir dünyada yozlaşmış cinselliğin şaşırtıcı derecede orijinal bir alegorisi olan Goblin Market’tir (1859’da yazılmıştır). Bu temalar daha sonra Gabriel ve Elizabeth’in resimlerinde yansıtılacaktı. Christina, o zamanlar bir kadın için alışılmadık bir yaşam süren sessiz bir radikaldi. Mali vasi olarak bir kocaya burjuva bağımlılığı olmaksızın oldukça başarılı ve iyi maaşlı bir kariyer kurdu.
“Rock ‘n’ roll aşırılıkları”
Hala vombatları merak ediyorsanız, Christina’nın erkek kardeşi Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) ile alakalıdır. Aynı derecede erken gelişmişti ve devrim niteliğinde yeni bir sanat hareketi olan Pre-Raphaelite Kardeşliği’nin kurucularından biriydi, 20 yaşındaydı. Algısal doğruluk ve ahlaki cesarete dayalı gerçeği sunan bir sanata inanıyordu, Gabriel her ikisinin de orta sınıfların tercih ettiği akademik sanatta eksik olduğuna inanıyordu. Sanatsal çağdaşlarına karizma, ilham ve kışkırtıcı derecede tuhaf ve çoğu zaman skandala varan devrimci bir bakış açısıyla öncülük etti.

Dante Gabriel Rossetti, kendini Kraliyet Akademisi’nin otoritesine meydan okumaya adamış Pre-Raphaelite Kardeşliği’ni kurdu (Kredi: Alamy)
Carol Jacobi, “Gabriel sanat okulunu bıraktı – bundan daha fazla bohem olamazsınız” diye açıklıyor. Gündüzleri abiye giyerdi ve havalı olmak için siyah giyinen bu insanlardan ilki oydu.”
Aşka karşı tavrında, Gabriel muhtemelen kendini sınırları zorlayan bir çapkın olarak görüyordu. Ama onun ilişkileri de kendi duygularından başka kimsenin duygularını umursamazdı. Elizabeth Siddal ile (evlenme teklifinden 10 yıl önce süren) uzun süreli bir ilişki içindeyken Gabriel, popüler bir Pre-Raphaelite modeli olan Fanny Cornforth ile bir buluşma yaşadı. Daha sonra arkadaşı William Morris’in karısı Jane Morris ile bir ilişkisi oldu.

Dante Gabriel Rossetti’nin Cheyne Walk konutunda beslediği birçok egzotik evcil hayvandan biri olan Christina Rossetti’nin Üç Hayvan Çalışmaları’nda bir vombat (Kredi: Alamy)
Siddal 1862’de öldükten sonra Gabriel, Chelsea, Cheyne Walk’ta bir eve taşındı. Rock ‘n’ roll aşırılıklarına, özellikle egzotik evcil hayvanlara olan takıntısına ev sahipliği yaptı. Wombatlar özel bir saplantıydı ama aynı zamanda armadillo, tavus kuşu, kanguru, köstebek ve Punch adında bir Pomeranya tazısı besliyordu. Evcil hayvan tukanı öğretildi bir lama üzerinde evin içinde dolaşmak. Bu hayvanlar sık sık evde çıldırır ya da Gabriel’in saygın komşularını korkutmak için kaçarlardı. ABD’li ressam Whistler’a göre, Gabriel bir gece geç saatlerde vombatını kahve ve purolarla birlikte masaya getirdi, böylece başka bir konuğun okumalarının tadını çıkarabilsin, skandal şair Algernon Charles Swinburne.
Zafer ve trajedi
Bu hikayeler, bohem karakterin önemli yönlerini ortaya çıkarıyor – burjuva normlarını küçümseme, kendi kendini mitolojileştirme eğilimi ve belki de en etkili olanı, sanatın bir galeri veya müzede muhafaza edilmesi gerekmediği fikri. Gabriel için hayatın kendisi bir tür sanat haline geldi. Gabriel’in aşırılıkları, 1869’da, saçlarının altına yerleştirdiği şiirlerin bir el yazmasını almak için Siddal’ın cesedini Highgate Mezarlığı’ndaki mezarından çıkardığında yeni derinliklere ulaştı. Gabriel’in bunları yayınlanmak üzere yazıya dökebilmesi için sayfaların iki hafta boyunca dezenfektana batırılması gerekiyordu. Siddal gibi, Gabriel de 1882’de alkol ve tıbbi olarak reçete edilen bir yatıştırıcı olan kloral hidrat bağımlılığı nedeniyle nispeten genç yaşta ölecekti.
Elizabeth Siddal (1829-1862), Gabriel’in sevgilisi ve nihai eşi, 19. yüzyılın öncü bir kadınıydı, kendi alışılmadık ve kendi kendine modasını tasarladı ve bir sanatçı olarak bağımsızlığını tesis etti. Jacobi, “Kadın giyimini tamamen yeniden tanımladı” diyor. “Kabarık etek, korseler ve diğer şeylerle yapamazdı, bu yüzden yaptığı şey iş kıyafetlerini yeniden tasarlamaktı. Uyarlanmış modalarda saçları açıkken dışarı çıktı. Bu giyim özgürlüğü çok ilham vericiydi. Görünüm haline geldi. – kendinizi ilerici bir genç kadın olarak görmek isteseydiniz, böyle giyinirdiniz.”

Elizabeth Siddal, c1854 – Siddal, Pre-Raphaelite sanatçılarıyla arkadaş olmadan önce bir şapka dükkanında çalıştı ve genellikle onların modeli oldu (Kredi: Delaware Sanat Müzesi)
Siddal, 1849’da Pre-Raphaelite sanatçılarıyla arkadaş olmadan önce bir şapka dükkanında çalışan işçi sınıfından bir kadındı. Resimlerinde modellik yaptı ve ardından kendi başına bir sanatçı oldu. Gabriel ve Elizabeth işbirliği yaptı ve birbirlerini etkiledi. Aşk ilişkileri ve nihai evlilikleri çalkantılı ve sorunluydu ve o zamandan beri çokça mitolojik hale geldi. Ancak bohem karakterinin hikayesinde güçlü bir şekilde ortaya çıkan yönleri var.
Jacobi, “Hayatını kurallara göre yönetmedi,” diye açıklıyor. “Evlenmeden önce Rossetti ile yıllar geçirdi ve son zamanlarda Gabriel’in onunla evlenmesini beklemediği, ancak kasıtlı olarak bağımsızlığını koruduğu öne sürüldü.”

Elizabeth Eleanor Siddal, Şövalyenin Mızrağına Flama Yapıştıran Leydi rolünde, 1856, Rossetti’lerin sanat ve şiirlerinde yinelenen aşk temasını gösteriyor (Kredi: Tate)
Siddall esasen kendi kendini yetiştirmişti, sosyal sınıflandırmaya meydan okudu ve özgürlüğü bir gurur nişanı olarak taktı. Bu özellikler Viktorya dönemi Londra’sında yenilikçiydi, ancak sonraki yüzyılda ve sonrasında bohemliğin tam tanımı haline geldi. Trajik bir şekilde, Gabriel gibi, Elizabeth de bir bağımlılığın kurbanıydı: 19. Yüzyılda ağrı kesici olarak kullanılan bir opioid olan laudanum’un aşırı dozundan öldü.
Rossetti’lerin hikayesi trajedi kadar zafer de içeriyor. Ancak sanat tarihine en büyük armağanları (çok farklı üç yaşam öyküsünde miras kalan), Britanya’nın Viktorya dönemi standartlarıyla doğrudan çelişen ilk sanatsal alt kültürünü icat etmeleriydi. Christina, kadın yaratıcılığı, aşk ve aile hayatı hakkındaki cinsiyet klişelerini yıktı; Gabriel, her türden burjuva normlarını çiğnedi ve günlük hayatı sanatsal bir olay haline getirdi; ve Siddal benzersiz bir yaratıcı ve terzilik bağımsızlığı oluşturdu. Toplum tarafından dikte edilen yaşam tarzlarını yaşamak yerine kendi yollarını seçtiler ve Britanya’nın orijinal gösterişli bohemleri oldular.
Rossettiler 24 Eylül 2023’e kadar Tate Britain, Londra’da.
Bu hikaye veya BBC Culture’da gördüğünüz herhangi bir şey hakkında yorum yapmak isterseniz, Facebook sayfa veya bize mesaj gönderin twitter.
Ve eğer bu hikayeyi beğendiyseniz, haftalık bbc.com özellikleri haber bültenine kaydolun, Temel Liste olarak adlandırılır. Her Cuma gelen kutunuza BBC Future, Culture, Worklife ve Travel’dan özenle seçilmiş bir hikaye seçkisi gönderilir.
;